琉璃火@信報專欄

我信香港電影不會死，因為這是香港文化的DNA。現在是regenerate，reimagine。 電影界寒冬，去年上映的港產片僅三十多部，今年開拍的甚至不足十部。電影院每隔一陣便宣布結業。有人黑色幽默說，來年「香港電影金像獎」還可以搞嗎？ 情懷未變！ 那邊廂不斷有4K修復，舊電影經典，盡是回顧與驚嘆。大館展覽《光影邊緣——香港電影的臥底世界》大收旺場，八部經典電影，原來《無間道3：終極無間》已是二〇〇三年！現在，《九龍城寨之圍城》場景展覽此起彼落，去完機場去商場，日本那邊繼續瘋狂。電影界朋友戚戚然：看！沒片拍便唯有做展覽，商業性的供大眾打卡！ 我只得從快樂的方面看——這也是夢工場的好時機，推廣和深耕觀眾緣哦。早前《無中生有——香港電影美術及服裝造型展》，繼而出版厚甸甸的書。現在大眾對電影各方面的流連，會不會就是鋪路，將來成就一個電影博物館或主題公園，給梅艷芳、張國榮、李小龍和一眾經典電影icons一個家？反正星光大道手印，已經太落後了。 AI潮流殺到，「非真人」電影也是衝擊，全球最受歡迎竟是《鬼滅之刃》和《Kpop獵魔女團》！挪威動畫《出精特工隊》

明年三月的香港藝術節，我敢打賭：林懷民×幾米×馬戲=四場火速售罄！一票難求，可以炒文藝黃牛！ 父母帶子女，已是四張票。爺爺帶孫兒，再多叫幾個親戚朋友，順帶飲茶吃晚飯。「沒有議題，只有開心！」林懷民要令每個觀眾看得開懷，成功就是小孩笑着叫着翻着觔斗離開。 《幾米男孩的100次勇敢》，反璞歸真。林老師熟悉香港，不能帶來馬戲帳篷，就指定要文化中心大劇院，這個雲門舞集曾經上演《九歌》、《狂草》的地方。幾米的繪本，《向左走向右走》都是愛，《月亮忘記了》更是「獻給勇敢長大的孩子」。FOCASA這個台灣當代馬戲團，團長林智偉黝黑、結實、高大、誠實。十多年前擔任《九歌》裏〈雲中君〉的座騎角色，反正他十歲開始進復興劇校，就是當疊羅漢底座支撐夥伴的表演者。現在是「從扛人到扛起一個團隊」，由第一個作品靠街頭演出打賞，到去銀行借貸，到不仰賴政府補助，支付近三十位團員全薪。十五年闖蕩二十五個國家，包括亞維儂藝術節等。 「林老師教我們保養身體，不要消耗生命。怎走、站、呼吸、跳，要統一風格。怎樣碰鼻子、化妝、暖身。」林老師最關心是，團員又生了多少個BB了？一般特技演員三十歲結

電影《國寶》見日本文化的傲視國際！深入歌舞伎前世今生，揭露傳統華麗與殘酷的雙生貌。又一套你要齋戒沐浴崇敬地去看的三小時電影！ 頭半個鐘幾乎起立鼓掌──少年演員眼睛炯炯有神，有張國榮的影子，令你想起《霸王別姬》。兩個主角花美男吉澤亮和橫濱流星都靚仔到無倫，台上台下都是瑜亮之爭，再以「女形」演出更加添孤寂。幾場經典歌舞伎呼應兩人的情誼離合，舞台上極華麗懾人，舞台下只刻苦寒傖。第二小時兩人星途大起大落，命運播弄。第三個鐘盪氣迴腸，果然是盛傳的「震撼靈魂、百年一遇」。 敬佩日本文化的深厚偉大，歌舞伎經典以現代心情去傳承詮釋，完全藝術，堅持不靠暴力或性，真正藝高人膽大！有這樣的製作團隊，還有這樣的觀眾，才能造就史詩級巨作。《國寶》在日本票房狂收逾一百五十億日圓，榮登本土「真人」電影史上第二位！不是傷春悲秋，嘆什麼傳統流逝，而是全心全力虔敬的仰望藝術巔峰。吉澤亮一直渴望「找到風景」，抓着光。 這兩位歌舞伎演員的女形之路，藝術大於生命，寧可辜負全世界，至死不渝。同文單志民說「大概只有日本才有這種烈士情懷」。戲中戲的《曾根崎心中》，就是堅貞的殉情。...