看戲學國情。徐詠璇。信報

近日盛行研探國情文化，我來建議一個滾熱辣又易入口的影視藝文框架──

（一）《滿江紅》：張藝謀的《岳飛傳》新解、愛國新演繹、真偽忠奸的面相、精忠報國的激辯，也見識韓紅的電子音樂變化豫劇傳統，最後重溫那香港小學生也曉得唱的「怒髮衝冠憑欄處……」比照舊與新，手法與價值觀。

（二）《狂飆》：正邪對立、反貪反腐。為什麼由中央指導的「掃黑劇」可以是熱門劇情、經典台詞、主角張譯、張頌文深受觀眾愛戴而成為「第一爆劇」？它和香港經典《無間道》或警匪片又怎比？

（三）《繁花》：八九十年代中國政經改革翻天覆地，紙醉金迷的黃河路，在股市裏廝殺的寶總，各色人等的貪與癡。導演王家衛將上海鏡照香港，映出世情萬花筒。你又看出幾時上海？幾時香港？

（四）《熱辣滾燙》：三十五億人民幣票房，並非美女的賈玲如何勵志KO「宅女躺平啃老」，擊中民眾訴求？這個源自日本的故事，怎麼可以橫掃內地？

（五）《周處除三害》：在台灣和香港都不賣座，為什麼在內地卻火紅？本來被批評「拍得太香港」而不受落，現在是Tarantino式黑色暴力令內地觀眾看得爽？內地觀眾看到哪些台灣和香港看不到的亮點？

（六）《第二十條》：要說好中國故事，不必只一味唱好。張藝謀直擊法律漏洞，「法不能向不法低頭」，激活沉睡的「正當防衞」條款。票房二十四億人民幣，成了劃時代熱話。討論時順道找個內地和香港法律專家，問一下內地和香港的法理情。

民眾追尋什麼？哭哭笑笑為啥？親近中國源遠流長文化和歷史瑰寶，還有當代的熱情創意。東西古今撞擊，有什麼會是lost in translation？

2024年4月30日